Све о Страдиваријевим виолинама

Антонио Страдивари је био велики мајстор који је цео свој живот посветио прављењу сопствених музичких инструмената. Креације талентованог Италијана и даље су веома цењене од стране виолиниста и колекционара и уживају светску популарност.



Посебности
Током свог живота, Страдивари је направио више од хиљаду музичких инструмената. Мајстор се бавио стварањем виолончела, виола, гитара, али славу су му донеле његове препознатљиве виолине. Они се разликују од музичких инструмената других мајстора по многим значајним детаљима.
- Образац. Страдиваријеве виолине су веће од класичних инструмената. Поред тога, они су више издужени.
- Означавање. Све виолине имају печат унутра. Италијан је на исти начин обележио своје креације. Користио је печат који се састојао од његових иницијала и малтешког крста затвореног у двоструки круг. Присуство ове марке је један од знакова да је виолина оригинал, а не лажна.
- Број низова. Антонио Страдивари је био ученик Никола Аматија, унука чувеног италијанског мајстора који је први почео да ствара четворожичне виолине. Током живота само је унапредио технику Амати, али је није мењао.



Дуги низ година научници из целог света покушавају да схвате у чему је тајна звука Страдиваријусових музичких инструмената. Током овог времена појавило се неколико основних теорија. Најчешћа верзија је да обрада лака у великој мери утиче на звук виолина. Постоји легенда да је Италијан на њу додао прашину са пода своје радионице и крила инсеката.Друга легенда каже да је користио смолу дрвећа које је расло у тиролским шумама. Сада је немогуће поновити оригинални "рецепт", пошто су потпуно изрезани. Постоји и верзија која каже да се виолине одликују тако изванредним звуком јер за њихову израду Страдивари није користио обично дрво, већ фрагменте Нојеве арке.
Озбиљније су речи научника са једног тајванског универзитета, који су извршили хемијску анализу узорака материјала од којег су направљене две Страдиваријеве виолине. Дошли су до закључка да су музички инструменти направљени од дрвета које је дуго било натопљено висококвалитетним минералним конзервансом. Ова технологија није била популарна код других мајстора који су живели у исто време када и Страдивари. Такође се не користи у производњи савремених музичких инструмената. Стога је вероватно да је ово заиста један од фактора који утичу на звук виолине.
Нажалост, технологија коју је користио италијански мајстор изгубљена је након његове смрти.



Од ког дрвета су били направљени?
Током свог живота, Антонио Страдивари је много експериментисао са дрветом. Најпре је то радио под вођством свог учитеља Никола Аматија, а затим и сам. Треба напоменути да је ма какво дрво користио мајстор, увек га је добро осушио.
Стручњаци кажу да је главни материјал са којим је мајстор више волео да ради дрво алпских смрче и јавора, које су расле у хладним пределима. Одликовала се посебном густином. Дакле, звук виолина које су направљене од њега се показао потпуно јединственим.



Како звуче?
Франческо Ђемијани, познати италијански виолиниста и теоретичар музике, рекао је да идеална виолина треба да звучи лепше од гласа професионалног певача. Савремени научници верују да тајна Страдиваријусових виолина лежи управо у томе што звуче као чисти женски гласови.
Одвојено, треба рећи да свирање музичких инструмената вреди слушати уживо. Има већи утицај на слушаоца од звука снимљеног на било ком од медија.


Колико је остало на свету?
Данас је у свету преживело око 550 Страдиваријевих виолина. Сваки од њих је право уметничко дело. Посебно су вредни музички инструменти које је италијански мајстор створио у златном периоду свог рада - од 1700. до 1720. године.
"Лади Блунт"
Ово је најскупља Страдиваријусова виолина. Његова цена се процењује на 10 милиона долара. Овај музички инструмент је направљен 1721. године. Мајстор је назвао своју креацију у част Бајронове унуке, леди Ен Блант, која је поседовала виолину. Пошто се музички инструмент практично није свирао, опстао је до данас у савршеном стању.

"Месија"
Веома вредном се сматра и виолина коју је сам Страдивари посебно волео за живота. Инструмент је првобитно створен као колекционарски и није био намењен за свирање. Због тога је и чуван у одличном стању. Виолина изгледа као да ју је тек јуче створио велики мајстор.
Након Страдиваријеве смрти, инструмент је неко време припадао његовој породици. Каснији колекционари почели су да га „лове”. Пошто је инструмент био веома вредан, назван је „Месија“. Године 1904. виолина је ушла у један од музеја у Великој Британији. То је урађено под одређеним условима. Музички инструмент је требало да буде ускладиштен у идеалним условима и да није прешао у погрешне руке. Осим тога, било је забрањено свирати на њему, јер би то значајно скратило године живота „Месије“.

"Менделсонова виолина"
Овај инструмент је познат и као "Црвена виолина" и заиста је легендарни. До 30-их година прошлог века инструмент је припадао породици Менделсон. Касније се дуго сматрало изгубљеним. О њему су поново почели да причају тек 2003. године, када је Елизабет Питкерн, њена нова власница, и сама признала да јој је деда купио виолину на чувеној аукцији. За овај инструмент су повезане бројне легенде. Један од њих, на пример, каже да виолина има душу; друга – та крв је умешана у лак којим је била прекривена.
Сада се звук инструмента може чути уживо, док Елизабет Питкерн обилази свет са концертима.

"Чекић"
Виолина је добила име по чувеном шведском златару Кристијану Хамеру, који ју је дуго поседовао. Године 2006. продат је на аукцији за преко 3 милиона долара.

"Кошански"
Почетком прошлог века, виолина је припадала талентованом виолинисти по имену Кошански. Добио га је на поклон од Николаја ИИ. Током револуције, виолиниста је био у иностранству, где је давао концерте. Стога је успео да сачува јединствени музички инструмент. Истина, неколико година касније га је ипак продао. Виолина, која је добила име по великом музичару, данас је позната као Страдиваријев инструмент који је најчешће крао.
Одвојено, вреди поменути виолине, које су се, за разлику од Кошанског инструмента, током револуције налазиле на територији земље и биле су национализоване. Неки од ових музичких инструмената сада су део велике државне колекције. Чува се у Музеју музичке културе Глинка.

Многи инструменти који чине ову колекцију имају занимљиву историју.
- Аматизе. Виолина, настала 1686. године, припадала је Третјакову. Након његове смрти, постао је део имовине Московског конзерваторијума, а затим се преселио у Музеј Глинке, где је излагао дуги низ година.
- Виолина Александра И. Овај модел се појавио 1706. године. После његове смрти, инструмент је премештен у Ермитаж, а затим украден одатле. Када је виолина пронађена, стручњаци су открили да су лопови делимично оштетили слој лака на њој.
- Музички инструмент кнеза Јусупова. Страдивари је то направио само годину дана пре смрти. Чувао се у породици Јусупов до 1918. године. После револуције, принц је одлучио да напусти земљу. Уградио је виолину у један од подрума своје палате. Али она је ипак пронађена и пребачена у Државну збирку.
- Виолина кнеза Шаховског. Након смрти власника, пренет је у Третјаков, који га је завештао Румјанцеву у музеју. Током 1920-их, инструмент је постао део Државне збирке.


Велики број инструмената припада краљу Шпаније. Сви су изложени на специјалној изложби у његовој палати у Мадриду. Такође, неке виолине су изложене у САД и Италији. Али не чувају се сви Страдиваријеви музички инструменти у музејима и приватним колекцијама. Како звуче можете послушати у Музеју виолине у Кремони. Тамо - у концертној сали Аудиторијума Ђовани Арведи - редовно се организују музички догађаји. На њима свирају талентовани музичари на колекционарским инструментима.
У Јапану се виолине такође користе за њихову намену. У Токију се чува импресивна колекција маестрових инструмената. Виолине укључене у њега редовно користе виртуози из различитих делова света.
Упркос чињеници да су Страдиваријеве виолине старе већ неколико стотина година, нико није успео да открије њихову тајну. Али ово само доприноси њиховој популарности и не дозвољава им да забораве име великог мајстора који их је створио.



Диван.