По чему се клавир разликује од клавира и клавира?

Већину људи који се тек упознају са чудесним светом музике занимају називи инструмената, јер по изгледу не могу да схвате какав је инструмент са клавијатуром испред њих. У овом чланку ћемо говорити о томе како се клавир разликује од клавира и клавира, размотрићемо разлике у структури и сазнати какав је клавир.

Клавир је генерички назив за клавире и усправне клавире. Термин означава жичане музичке инструменте са клавијатуром. У савременом свету, у ствари, последња два инструмента су варијетети клавира. Главна разлика је класификација.

Дакле, шта знамо о њима из историје? Чембало је дуго било веома популарно међу музичарима. Његов механизам није дозвољавао репродукцију музичких дела различите јачине, јер се чупање жица дешавало са константном амплитудом. Наравно, музичари су сањали о инструменту са клавијатуром са много већим могућностима за музицирање.

Инструменталисти тог времена поставили су себи идеју стварања нове структуре која би омогућила повећање и смањење јачине звука. Измишљене су тешке полуге, али њихов недостатак је био што се нису могле користити током игре.

Италијански мајстор Бартоломео Кристофори радио је у Фиренци 1709-1711. Био је један од првих проналазача новог механизма у коме су вибрације струна изазивали чекићи прекривени посебним филцом, а не куке. Сходно томе, јачина звука је почела директно да зависи од силе притиска на тастере. Пренос енергије са прста на чекић који удара у жицу репродукује се кроз софистицирану механику клавира.Коначно, играњем је постало могуће направити глатки прелаз између нијанси.

Ова врста алата је брзо почела да се шири широм Европе, уз мале измене у механици. За популарни инструмент се заглавио назив клавира - "гласно-тихо".

Готово у исто време клавире су стварали и други мајстори. На пример, француски мајстор Ј. Мариус, немачки учитељ музике КГ Шретер и други.

Мајстор Г. Зилберман је радио на побољшању механике Кристофа Шротера. 1735. демонстрирао је своја дела Ј. С. Баху, али није добио високе оцене. Чињеница је да је то време било доба клавирске музике и других трзаљачких инструмената. Клавир је звучао грубље и једноставније.

Силберманов ученик И.А. Инструменти су се разликовали од својих претходника по две педале. Године 1794. бечки мајстор И.А. Штајн-Страјхерова механика почела је да се зове Беч (познат и као немачки). Постало је много лакше свирати: смањила се потрошња енергије при притискању тастера, па су се пијанисти донекле ослободили окова, променио се начин музицирања.

Први композитори који су писали своја дела за клавир били су бечки музичари Ј. Хајдн, В. А. Моцарт, Л. Бетовен. Већина њихових дела написаних пре овог времена такође одлично звуче на клавиру. Клавирска музика се развијала, мењала због побољшања уређаја, чији је примарни задатак био унапређење механике и других конструктивних елемената.

У Русији су се прве радионице за израду клавира појавиле у Санкт Петербургу. То су била предузећа Немаца И. А. Тишнера и К. Вирта. Уређаји су се свидели М.И. Глинка, К. Сцхуманн, А.С. Даргомизхски.

Велики клавир је, у потпуно истом степену као и клавир, нека врста клавира. Реч означава механизам производње звука, погледајмо његове карактеристичне карактеристике.

Израз "гранд" долази од енглеског роиал, што значи "краљевски". Инструмент је ово име добио због свог лепог звука, као и због својих грандиозних параметара. Због хоризонталног распореда жица, клавир је веома гломазан предмет ентеријера, па се најчешће поставља у концертне дворане и дневне собе.

Почетком 19. века мајстори Милер и Хокинс (Аустрија и Сједињене Америчке Државе, респективно) самостално (без међусобног контакта) стварају мању верзију клавира – клавир. Разлика између уређаја биле су жице које се налазе у вертикалном правцу, због чега је ствар почела да заузима мало простора, лако се могла уклопити у собе скромне величине.

Клавир има три педале. Први (леви) служи за пригушивање звука, други (средњи) утиче на трајање појединачних нота или целих акорда, трећи (десни) омогућава да жица несметано вибрира.

Тело клавира је направљено од дрвета лепљеног у више слојева. Користе се одређене врсте дрвета. Спољни слој је увек пажљиво полиран.

Савремени инструменти имају опсег од 7 1⁄4 октава, концертни клавири аустријске компаније „Босендорфер” имају проширени опсег – 8 октава.

Клавир, за разлику од клавира, има лепши и дубљи звук.Има тастатуру која боље реагује. Поред тога, инструмент има механизам за пробу. Ова опција омогућава музичару да брзо изводи поновљене притиске на тастере (клавир нема ову функцију). Музичар можда неће отпустити прст од тастера до краја и поново га притиснути. Ово је одлично за свирање трилова и темпа. Професионални извођачи, наравно, преферирају клавир за извођење најтежих музичких дела.

Тако, професионални пијанисти примећују моћан, светао, јасан и изражајан звук клавира. Његове велике могућности у поређењу са клавиром. Овај други је много тиши, јер се обично поставља уз зид и палуба не може да појача звук.

Наравно, за почетнике, музичку обуку и за кућно музицирање, погоднији је клавир, који је лакше и реалније поставити у градски стан од гломазног клавира. Још један несумњив плус клавира је то што је његов звук много тиши од клавира.

Упркос разликама, обе врсте клавира омогућавају пијанистима да покажу своје таленте. Сваки инструмент звучи појединачно – за једног је меко, дубоко, за другог шарено, богато, за трећег са превлашћу „метала”. Вешт извођач је у стању да до максимума покаже своје мајсторство на мелодичном инструменту, да изненади слушаоце лирским свирањем.