Перкусије у музици

Лекари имају право да реч "перкусије" сматрају стручним термином, јер, заиста, постоји такав метод истраживања - удараљке. Звук који се јавља када се тапкају здраво и болесно ткиво се разликује и то помаже лекару да постави дијагнозу. Перкусије у музици су такође повезане са звуком, ритмом, а такође и удараљкама. Дакле, укрштање медицине и музичке уметности једном речју није случајно.


Шта је то?
Удараљке су посебна група удараљки са звучним производом који формира ритам и наглашава га. Има их у етномузици, електронској музици и другим жанровима. Али етно и фолк су категорије које су ближе повезане са појмом удараљке. Дакле, сва национална музика се изводи и на ударним инструментима.
Шта су ови алати:
- тамбура;
- кастањете;
- цовбелл;
- ратцхетс;
- бонгос;
- звона;
- марацас;
- шејкер и други.



Ово је само мали делић листе која представља светске перкусионе инструменте. У свету етномузике настају десетине и десетине инструмената овог типа. Просечан човек можда никада није чуо имена већине њих. Али од етничке музике формиран је невероватан мост, који се претворио у електронску музику. То се догодило 80-их година прошлог века. Перкусије у овом случају представљају готови, снимљени семплови. Обавезно се користе у стилским правцима као што су техно, хаус, транс, а такође и цхилл-оут, бреак-беат и други. Занимљиво! Најпопуларнији ударни предмети у електронској музици су ксилофон, звона, а такође и тамбурина, бонго и гонг. Они помажу да композиције постану динамичније и боље запамћене.
Модерни џез оркестри и рок бендови могу укључивати перкусионисту. И ово је поред тога што главни бубњар користи класичне удараљке. Иначе, стандардни комплет бубњева не укључује никакав перкусиони инструмент. Особа се, по правилу, упознаје са представницима ове музичке категорије у детињству. Неко почиње да експериментише са обичном звечком: родитељи могу да је користе да свирају уз познату песму или акапелу. А дете, мало сазревши, може и да покуша да створи ритам истом звечком, да понови ритам познате песме.
У дечијим продавницама лако је пронаћи једноставан сет дечјих модела удараљки, у којима ће бити тамбура, маракас, једноставна звона.


Погледи
Постоји неколико класификација за ове инструменте. Први их дели према висини. У ударном реду налазе се производи са задатом чистоћом звука и неодређеном. Први укључују бубњеве (велике и мале), тимпане, звона, ево ксилофона и вибрафона. До другог - чинеле, тамбура, обичан троугао, тамо и тамо, кастањете.
По начину продукције звука, семплови удараљки су такође неколико врста.
- Идиофони. Звук у овом случају ствара тело самог производа. На пример, звоно производи звук ударањем језика о зидове. А такође ова категорија укључује троугао, ксилофон, тамо-тамо, вибрафон, маримбу и друге. Заузврат, идиофони се деле на предмете од дрвета и предмете од метала.


- Мембранофони. У овом случају, звук долази од истегнуте кожне мембране. Иако мембрана може бити направљена не од коже, већ од пластике, на пример, друге синтетике. У ову категорију могу се уврстити бубњеви, бонгоси, тамбури, тимпани.


- Гудачки бубњеви. Ово су чинеле, јангћин, сантур.


А сада о инструментима који припадају категорији удараљки, а најзанимљивији су музичарима различитих стилова и трендова. Ево 10 сјајних представника удараљки.
- Тамбура. Неко га не разликује од тамбуре, јер су инструменти заиста сродни. Али разлика је и даље фундаментална, а она је у самом дизајну. Тамбура је округли или полукружни обод, на њему су причвршћене мале плоче или метална звона. Они ће бити главни звучни елемент производа.

- Цајон. Његова домовина је Перу. Изгледа прилично чудно: кутија са пет дрвених зидова, од којих један има фазни претварач. Звук се емитује кроз предњи зид. Да би свирао такав инструмент, музичар треба да седне на њега и мало одступи. Унутар необичног производа налазе се жице, делимично су у контакту са предњим елементом шперплоче. А пошто горњи углови основне структуре не стварају добро пријањање, цајон импресионира својим распоном боја.

- Бонго. Представник кубанске националне музике. Ако га опишемо укратко – дупли бубањ. Играч бонга мора да седи. Бонго бубњеви имају пар, мали и велики. Она ће бити велика која ће доминирати, обично се налази десно од играча. Овај бубањ има низак тон. У латиноамеричкој музици бонго се веома често користи. И иако перкусије често делују као позадински инструмент, далеко од тога да су главни, бонго испада из ове категорије – често се солира.

- Марацас. Још један кубански представник. Иако су га користили Индијанци из Јужне и Северне Америке, био је идеалан за ритуалне плесове. Дрво и пластика, метал - маракасе израђују се од различитих материјала. Унутар њих су увек слободна супстанца. Овај инструмент је веома сличан шејкеру, а ипак су другачији: маракасе имају ручке.

- Кастањете. У латиноамеричкој музици, шпанској и италијанској, свако мало се чује звук кастанета. То су такве плоче, повезане у парове, од тврдог дрвета. Носе се директно на прстима. Када се плоче ударе, чује се шкљоцај - оштар и јасан.
Добар музичар је у стању да избаци оригинални ритмички образац са кастањетама.

- Раинстицк. У Перуу и Чилеу се зове "штап за кишу". Изгледа као дуга цев, унутар које су направљене посебне преграде, а може бити и трошна супстанца. Назив потиче од чињенице да при свирању овог инструмента пажљив слушалац заиста препознаје звук кише.

- Цонгас. Још један представник Латинске Америке, представљен у облику бурета у облику конуса. На врху овог бурета је развучена кожна опна. Музичари могу да користе пар ових инструмената, који се разликују по пречнику и висини, за дубљи звук. Играју је или рукама или посебним штаповима. Међутим, можете га окачити и на раме уметника. Али фиксација на сталку је сасвим прихватљива.

- Дјембе. Овај уређај је дошао из Африке, тачније, његова домовина је Република Мали. Има облик пехара: доњи део инструмента је отворен и узак, горњи је прекривен мембраном. Има три тона: шамар, ниски и високи удар. Захваљујући појасу, џембе ће лако пасти на раме уметника који стоји. Али стварно га ставите на под, седите на врху и играјте тако.

- Цовбелл. Име је преведено мало чудно - "звоно за краве". То је тако јака четвороугаона призма са отвореном почетном ивицом. На његов звук утиче густина зидова, као и материјал израде. Ако ударите у шерпу од нерђајућег челика једноставном оклагијом, добијате звук који подсећа на кравље звоно.

- Цабаса... Овај музички инструмент је стар много векова, то су латиноамеричке удараљке. Он сам је цилиндар од метала, који је уплетен у жичане прстенове на којима се носе металне куглице. Ако извршите одређене радње са кабасом, добићете гласан звук са карактеристичним звецкањем, али у њему и даље постоји ритам (а ово је главна ствар). Овај инструмент можете чути у самби и боса нови. У рок и џез композицијама, кабаса је такође, могло би се рећи, „регистрована”.
Ова инструментална палета је избор истакнутих перкусиониста. Занимљиво је проучавати латиноамеричке, афричке и друге инструменте, јер су уско повезани са историјом, културом, националним традицијама.

Где се користи?
У етно музици и народној музици, удараљке су неизоставне. У музичком стваралаштву било које националности, они су обавезни. Треба само да се сетимо шта поставља ритам у фламенку, шта скандинавску народну музику чини занимљивом, колико је невероватно ритмична музика Африке. То су ритмови и звук који утичу на карактер ове музике, чине је и препознатљивом по много чему. Познато је поређење удараљки са зачинима: чини се да бибер и со нису главни састојци јела, али без њих је и најдивније месо бљутаво, а супи толико недостаје укус да је немогуће јести. Исто је и са удараљкама: она гради игру, усмерава је, чини да човек чује и спаја се са мелодијом. Из тог разлога, удараљке се нису задржале само у етно и фолку, већ су се самоуверено настаниле у џезу, електронској музици, року, репу и другим жанровима.
И у савременој електронској музици тражен је знатан број библиотека семплова за удараљке. Ово обогаћује звук, чини га емотивнијим и изражајнијим. Случај када музика долази у контакт са слушаоцем, утиче на његов нервни систем, изазивајући одређене асоцијативне низове.
Оно за шта су перкусије добре за просечну особу без музичког образовања је приступачност. Узимајући маракас у руке, особа може покушати да закомпликује композицију, која звучи на неком медију. Он може да прелази са једног таквог инструмента на други, буквално постаје „човек-оркестар“.

