Шта је домра и како је свирати?

Како је настао руски народни инструмент домра није поуздано познато. Такође није до краја јасно да ли је реч о исконско руском музичком делу или је његова судбина компликованија и „породичне везе” домре указују на другачије порекло. На овај или онај начин, историја инструмента је занимљива, као и његове могућности.

Домра је жичани трзачки инструмент који одговара подгрупи народних и својствен јужним Словенима. Структура домре је слична балалајци и хомесу, као и заједнички стил свирања ових инструмената. Ако се за бирање жица користи посебна трзалица за гитару, то је тркачки инструмент. Домра се користи за соло, ређе је део оркестра или ансамбла.

Одакле је дошло име: највероватније, историја речи лежи на турским језицима, на пример, на татарском постоји реч думбра, што се преводи као "балалајка". Али у кримскотатарском дијалекту постоји реч дамбура, што се преводи као "гитара". На турском ће гитара звучати као тамбура, а Казахстанци балалајку зову домбира.

Први званични помен јунакиње теме налази се у записима палате из 16.-17. века, што говори о домрачима, односно музичарима који свирају на домри. Био је то уобичајен инструмент међу лудацима и путујућим музичарима, лак за употребу и добро звучао. Гудачки производ се одликовао богатим тембарским могућностима, што је помогло уметнику да свира сам са собом при певању или у било ком другом извођењу.

Известан период записи о инструменту у архивима уопште се не налазе, а тек у 19. веку се поново помиње у писаним изворима. Такав „заборав“ је по свему судећи повезан са забраном луталица и увођењем цензуре, али, као што је већ поменуто, виша и средња класа заправо нису признале инструмент.

Али почетком 20. века Василиј Андрејев, који је руководио првим совјетским оркестром народних инструмената, обновио је историјску форму домре, успео је да реконструише њен звук у једном или другом степену. Све ово није било сасвим близу извору, јер се музичар водио само старом домром пронађеном у Орловској области. Али догодио се први, преломни корак у новом времену за домру.

Данас је то национални инструмент који се активно користи у Русији, Белорусији и Украјини. Његов егзотични звук привлачи људе из других култура, Запада и Истока, јер је аутентичност данас тражена више него икада.

Типичан случај је забуна домре и домбре. Овде је све једноставно: домра је руски народни инструмент, а домбра казахстански. Домра има 3 жице (ређе - 4), а домбра 2. Коначно, домра је округласта, а њена казахстанска „сестра“ има облик капљице.

Разлике од балалајке су такође значајне. Тело балалајке је троугласто, дно је ребрасто и благо конвексно, сачињено од закованих плоча. Балалајка има 3 жице, њен звук се често назива "гласним", док је у домри мекши. Стручњаци кажу да су инструменти две модификације истог музичког дела.

Још једно оруђе, лаику није толико очигледна разлика између којег и домре је мандолина. Њен родоначелник је била лаута, која је веома популарна у Европи. Мандолина има 4 дупле жице (односно укупно 8), а изгледа другачије, врх јој је закривљен. Али инструменти су слични по томе што се свирају првенствено трзалицом. Домра и мандолина се могу назвати далеким рођацима.

Пре него што пређете на врсте алата, вреди размислити о његовом дизајну. Дакле, домра се састоји од тела и врата. Тело, заузврат, укључује тело и шпил. Тело је направљено од закривљених заковица које формирају хемисферу. Заковице могу бити ружино дрво, бреза или јавор. Држачи репа су причвршћени за тело, зову се дугмад. Палуба је предњи део тела; то је раван овал који покрива тело. Уз ивицу је уоквирен шкољком.

У центру звучне плоче налази се гласовна кутија, односно резонатор у облику фигуриране розете. На палубу се наноси шкољка која јој служи као заштита од повреда. Сталак подиже жице, поставља се на јасно означено место. Децо се традиционално прави од јеле или смрче (специјални резонатор), постоље је од јавора. Шкољка ће бити јача ако је направљена од тврдог дрвета, али се понекад користи и синтетика.

За тело је причвршћен врат, крунисан је главом са механизмом за подешавање, који је потребан за напетост жице. На врату је причвршћена наставка са праговима, формирају систем греда, а поређани су хроматски. Између главе и врата се налази навртка, која утиче на ниво тона жице.

Па, звук из домре излази под утицајем трзалице, односно скромне овалне плоче, чије димензије треба да одговарају димензијама инструмента. Нема бољих медијатора корњачевине (праве се од оклопа животиње). Истина, сада се предлаже хуманија алтернатива – од полимера се производе и достојни медијатори.

Ова домра се сматра врстом конструкције Андреева (горе поменути реконструктор народног инструмента). У оркестру ће се такав производ звати мала домра, има четвртину подешавања. Група трожичаних домри укључује бас, алт и пиколо. Много ређе користе трожичану контрабас домру, тенор и мецосопран.

Према конструкцији Љубимова, овај тип инструмента карактерише квинтски систем - ово је слично виолини. Ова група има бас, алт, пиколо, а ретки су и контрабас и тенор.

Неколико појмова:

• пиколо - инструмент таквог уређаја звучи лагано, светло, изражајно, украсиће оркестарски глас;
• виола - користи се, по правилу, за прецизно попуњавање јаза између горњих и доњих гласова, понекад солиста;
• бас - има богат и баршунаст звук, глас је тежак, густ, тежак.

Нема значајних разлика у процесу прављења врсте. Савремени музичари чешће преферирају инструмент са четири жице, јер је његова сличност са бас гитаром очигледна, односно свирање током наступа је што је могуће удобније.

Обично музичари наручују сетове жица за уређај, фокусирајући се на материјал производње и произвођача. Сваки извођач има омиљени избор, можда чак и читаву колекцију ових. И, наравно, тешко је без заштитне футроле. Није тешко пронаћи све ове компоненте на распродаји, јефтине су и постоји велики избор у музичким продавницама.

Постоји неколико универзалних смерница које ће вам помоћи да изаберете прави алат. Шта стручњаци саветују:

• главна референтна тачка је лепота звука;
• равномеран тембар дуж целе дужине врата;
• страни звуци током игре треба да буду одсутни;
• врат треба да се налази строго равно;
• на трајање звука је такође важно обратити пажњу;
• свирање инструмента треба да се чује у већини случајева и у великој сали.

Све наведено се може проверити приликом куповине.

А сада о оним компанијама које испоручују најбољи производ на тржишту музичких инструмената. Ови произвођачи данас укључују следеће.

1. "Бас". Трожични модели овог домаћег бренда израђени су од јавора платана, врат је од црног дрвета, ружиног дрвета и венгеа. Лакирани премаз на шелаку са прошараном седефом. Врхунски модел има 19 прагова. Алат је скуп.
2. „Музпром“. Представља различите ручно рађене моделе. Нема сумње у квалитет израде. Такође, модели су украшени седефом. Постоје концертне домре са 26 прагова.
3. Цхора. Производи инструменте са четири жице који ће бити добар избор за почетнике. Популарни музички производ М1084-3 тежи само 900 г и кошта око 17.000 рубаља. Произведено у Румунији.
4. Форест. Још једна јефтина мала домра, чије је тело са седам заковица високо уметнички украшено.
5. Дофф. Домаћи бренд који се бави производњом гитара и народних инструмената од 2002. године. Контрола квалитета и избор материјала су беспрекорни. Он производи и скупе и буџетске производе.

Чак и пре почетка тренинга, има смисла радити са припремним вежбама - за ово су довољне 2-3 лекције. На пример, седећи на столици, тачно у средини, можете савијати благо спуштену десну руку у лакту и окретати је док не додирне дебели картон у пределу зглоба. Његове – картонске – држаће друга рука. Међутим, књига се може користити. Ово је вежба за контролу компетентног покрета руке.

Успех његове игре зависи од тога како Домрист седи. Треба да седите тачно на пола столице, леђа треба да буду равна, тело је благо нагнуто напред да бисте држали производ. Десна нога је постављена на леву, подиже се на такву висину на којој ће нагиб тела бити минималан за притискање алата. Колика ће бити висина главчине зависи од статуса леве руке која се савија под правим углом у лакту.

Ако је положај главе главе веома висок, то ће негативно утицати на звук, јер се мења угао контакта између трзалице и жице. Раван палубе инструмента није вертикална, већ је благо нагнута тако да музичар, гледајући у врат, има контролу над све три жице.

Од чега се састоји положај леве руке?

1. Главна ствар је истовремени развој тачно четири прста (трећи и четврти су посебно важни, јер нису тако мобилни и искрено слабији). Једнако је важно пронаћи положај руку који пружа слободу кретања прстима. Приликом истезања, иначе, треба бити посебно опрезан. Дешава се да ако их преоптерећујете, прсти се могу стегнути, а то је чак и преплављено болом, развојем патологија.
2. На почетку тренинга, важно је да радите не са пијуком, већ прстом, односно научите како да узимате пицикато. Постављање длана на шипку је праћено притиском на шипку, а играч мора да је добро види. Рука у пределу зглоба треба да буде благо савијена од вас. Притисните тетиву врховима прстију, који раде као чекићи.
3. За почетнике је важно да науче како да ставе прсте у дуру, а затим у прву позицију. Тада ће позиција бити консолидована не само у традиционалним вежбама, већ иу проучавању најједноставнијих радова. То можете учинити према приручнику за самоупутство, погодна је игра као што је "Да ли у башти или у башти" - лако је играти не са два прста, већ са четири. Низ звукова је хроматски.
4. Након тога следи координација руку и игра ударцем. Када су покрети сваке руке фиксирани у вежбама, можете комбиновати њихове акције. Звук се производи такозваним избацивањем.

За овај процес ће вам можда требати:

• сам алат;
• виљушка;
• други инструмент (штимована гитара, клавир);
• телефон.

Алгоритам акција.

1. Биће вам потребан извор звука који одговара А ноти прве октаве. Погодна је виљушка за подешавање фреквенције од 440 Хз. Нема тунинг виљушке, можете узети клавир, гитару или чак кларинет. Ако то није случај, узмите обичан мобилни телефон чији је бип звук скоро идентичан звуку виљушке за подешавање (400 Хз). Главна ствар је да се жице јасно подесе једна у односу на другу.
2. Отворене жице које нису притиснуте једна на другу су подешене квантним интервалима. Прво се штимује прва жица - на домри-пицкало ће звучати као "ла" друге октаве. Али у тенорској домри, звук ове жице је две октаве нижи. Другу жицу инструмента треба стегнути на 5. прагу и ускладити са првом, а трећу са другом (такође стегнуту на 5. прагу).
3. Уобичајено је да се отворене жице четворожичане домре штимују у квинте. Изузетак ће бити само контрабас домра, чије се подешавање врши у квартима. У примра домри, прва штимована жица је једнака другој, стегнутој на седмом прагу, звучи у складу са камтоном. Друга отворена жица је стегнута на истом седмом прагу, усклађена са првом.

Главне технике свирања овог представника жица су:

• појединачно кретање медијатора надоле или горе;
• наизменично кретање медијатора надоле или горе;
• дрхтање.

Да би се произвео трајни звук на домри, свира се тремоло. У идеалном случају, требало би да звучи апсолутно равномерно уз горњи и доњи покрет плоче. Што је чистије, музичар има више.

Тремоло је вибрација шаке и подлактице, у комбинацији са активношћу мишића рамена. Зглобови зглоба и улнарни зглобови су слободни. Сама рука би требала постати, такорећи, осцилирајућа струна са чворовима у облику зглобова. Такође, у раној фази тренинга увежбавају се легато, стакато, нелегато, као и хармоника и перманентни удар. Прво се свирају на скалама са једном октавом, затим - са две. Е-дур и А-дур имају приоритет за прве часове.

И тако, корак по корак, пријем за пријемом, игра ће се савладати. Нотација се може проучавати паралелно (ако је особа раније није савладала).

Колико ће обука трајати зависи од узраста полазника, нивоа музичке обуке, слободног времена и начина наставе. Са ментором ће ствари ићи брже и боље. Али ако особа већ има искуство свирања музичких инструмената, онда је самостално савладавање свирања домре дефинитивно на дохват руке.

За више информација о томе како играти домру, погледајте видео испод.