Све о великој балалајци

Један од најбољих сачуваних музичких инструмената је балалајка. Његова прича је разнолика и занимљива колико и њен звук и примена. У чланку ћемо се упознати са врстама овог инструмента - велика балалајка, контрабас балалајка и други, као и место које заузима у народном оркестру.

Балалајка је национални музички инструмент са 3 жице, троугластог облика и класификован је као тркачки. Балалајка је била популарна у Русији много векова, заједно са хармоником и харфом.

Музички инструмент, сличан троуглу, људи нису повезивали са космогонијским облицима (који су имали важно место у културном аспекту њиховог живота), као што су, на пример, круг или квадрат, па се на њему могло безбедно свирати. .

Крајем 19. века овај инструмент је почео да се користи као оркестарски. Име је апсолутно популарно, постоји неколико верзија његовог порекла.

Према једном погледу на историјске корене имена инструмента, он има турско порекло. Можда је творба речи настала од дела „бала“ (дете, дете), што је приметно по понављању самогласника (слични примери: шала, сепаре, патлиџан и други).

Према другом мишљењу, реч је словенског порекла. Сам инструмент се дуго звао "балабајка".

Истраживачи већ дуго проучавају такве сродне речи као што су балаболит, балакат, шала. Ове коренске речи су синоними за речи: празно-звоно, брбљање, причати о нечему безначајном, жврљати.

Не постоји јединствен поглед на време настанка балалајке.Познато је да је постао веома распрострањен и популаран у фолклору на прелазу из 18. века. Био је то двожичан инструмент, са дугачким телом (око 27 цм) и много дужим вратом.

На њој су се добро играли пастири и буфони, јер њихов начин живота није био седелачки. За разлику од сељака, они нису били оптерећени кућним пословима и бригама. Ова слобода је омогућила вежбање игре и постизање високог нивоа вештине. Међу сељацима, обичним људима, музика балалајке се сматрала губљењем времена. Игра је осуђена: има много изрека о томе. Међутим, када су се сељаци одмарали, није им сметало да слушају веселу игру инструмента, певајући народне песме уз његову пратњу. Купили су скупу ствар, говорећи: „Ако Бог да, отац ће продати двориште, али ће купити балалајку“.

Садашњи изглед инструмента појавио се након што га је завршио композитор, музичар, виртуозни балалајчар В.В. Андреев. У побољшање су били укључени и познати специјалисти В. В. Иванов, Ф. С. Пасербски, С. И. Налимов. В.В. Андреев је поднео идеју да се направи палуба од смрче, а задњи део је предложен да буде од букве, скраћујући га. Читава породица балалајка је дело Ф. С. Пасербског: прима, тенор, алт, бас, контрабас, пиколо. Ови инструменти су касније послужили као основа руског народног оркестра, његове националне особености.

Можемо рећи да сада постоје два инструмента: народни и Андрејевска балалајка.

Други делује као солистички, концертни, ансамбл и оркестарски инструмент.

Поштено је рећи да је то и даље прилично популаран музички инструмент. Предаје у институцијама са статусом академије код нас, у Белорусији, Казахстану, у Украјини.

У музичким школама, настава предмета се даје од 5 до 7 година, у Сузи - 4 године, на универзитету - од 4 до 5 година. Основа репертоара ученика: народне песме и њихове варијације, класична музика и њени аранжмани, ауторска музика.

Данас постоји 5 врста овог алата. Врсте се разликују по величини, детаљима, звуку. Балалаике су од 0,6 до 1,5 метара, понекад и више.

Врсте балалајка:

• прима,
• друго,
• алт,
• бас,
• контрабас.

Наравно, овај музички инструмент захтева подешавање. Пре еволуције балалајке од искључиво народног инструмента до концертног инструмента, објекат није имао константно, универзално штимовање. Музичари га подешавају према својим музичким погледима на звук, према личном укусу и узимајући у обзир локалне традиције.

В. В. Андреев је увео иновацију - измислио је квартни систем који је с правом почео да се назива академским, раширен међу већином балалајки. Али постоји и такозвани популарни систем. Са њим је лакше свирати трозвуке, али постоји и минус - тешко је свирати са отвореним жицама. У различитим регионима можете посматрати сопствене, локалне традиције прилагођавања. Понекад њихов број може достићи 20.

Постављање алата је сложен процес који захтева рад професионалног мајстора.

Инструменти имају веома танак, али звучни звук. За издвајање звукова најчешће се користе звецкање, једноструки и дупли пицикато, тремоло, вибрато, фракције, као и гитарске технике.

Велика балалајка, то је контрабас, то је џиновска балалајка која се од својих „племеника” разликује по веома ниском звуку, а њена карактеристика је што је понекад звук сличан оргуљама. Звучи посебно снажно у ниским опсегима. У ансамблу јој је додељена бас деоница. Његове димензије су 1,6 или 1,7 метара. Има свој број прагова, све остале карактеристике су сличне другим типовима.

Гигантски изглед је намењен за употребу у музичком ансамблу.

Свирајте балалајку прстима.Музичар истовремено удара у све три жице, истегнуте су дуж врата и тела, у облику троугла. Жице су најчешће од метала, али постоје и најлонске и карбонске жице. У прошлим вековима само је једна струна била од метала, а друге две од животињских вена. Горе поменути музичар В.В.Андреев се плодно бавио префињењем балалајке. Као резултат тога, инструмент је укључен у оркестар.

Балалајка уобичајених параметара се држи у рукама када се игра. У случају џиновског (огромног) типа, то је немогуће због његове импресивне величине. Због тога се алат поставља на под помоћу металног уређаја - шпица, који служи као ослонац за угаони део тела. Ова подршка се користи не само за удобност, већ и за побољшање квалитета звука - постаје дубљи, лепши, мелодичнији.

Продукција звука из инструмента се дешава уз помоћ трзалице од коже - ова посебна направа се зове плектор. Мале је величине - 6 к 6 мм. Да бисте звук учинили мекшим, користите палац, кажипрст и средњи прст.

Наравно, свирање гигантске форме балалајке је тешко. Тешкоћа није само у величини, већ иу дебелим жицама, које се уз озбиљан напор притискају на прагове.

Хајде да размотримо основна правила игре.

Музичар свира стојећи или седећи. Стојећи – при извођењу соло деонице, седећи – када свирате са оркестром.

Не можете се наслонити на балалајку својим телом или одећом, иначе долази до резонанције. Са правим приступом, звук је јасан, звучан, гласан.

Жице се притискају левом руком, док се десна удара по њима.

Видимо прилично чврсту структуру, непретенциозну у одржавању, а ипак, након експлоатације, пре или касније, појављују се знаци активне игре. Најчешћи аспект ножног прста је прљави палац - ово је место где музичар често удара прстима по жице. Када чистите трагове прљавштине, користите професионалне лакове, средства за чишћење. У сложенијим напредним случајевима узимају народне лекове - водку, бензин за домаћинство. Једноставне процедуре помажу у очувању лепог изгледа ствари, док звук не трпи.

Ако је инструмент дуго био у мировању, некоришћен, музичари ослобађају напетост на жицама. С времена на време потребно је провлачење за све вијчане спојеве, подмазивање механизма клинова. Најбоље чувати у коферу или коферу. Веома је непожељно чувати на местима где постоје падови температуре и влажности. То су балкони, поткровља, надстрешница приватне куће, веранде, па чак и прозорске клупице, јер се у близини налазе уређаји за грејање.

Раније је музика балалајке допринела опстанку руског народа, да подигне расположење. Данас оживљавање древних традиција доприноси културном и духовном расту. Инструмент има задатак да сачува обичаје наших предака, своје националне ритуале, музикалност. Без сумње, руска балалајка буди интересовање за руску народну музику.

Преглед контрабас балалајке у следећем видеу.