Балалајка: опис и сорте

Скоро свако од нас је био заинтересован за народне инструменте ове или оне земље. Могу бити необичне, емитују шкрипе звукове, мелодичне, јарко украшене и неприметне, мале и велике. Већина ових музичких инструмената су симболи повезани са читавим народима. Једна од њих је балалајка. Прочитајте о историји његовог порекла, сортама, суптилностима структуре и још много тога у овом чланку.

Не постоје тачне информације о томе ко је и где измислио овај алат. Први помен о њему датира тек с краја 17. века. Помињање овога није сасвим добро, јер је то због чињенице да је балалајка изгледала као домра, која је у то време постала забрањена. Разлог за то је прилично уобичајен: подругљиве риме су биле праћене свирањем домре и сличних инструмената. У наредним годинама, владари Русије су били амбивалентни према овом инструменту - или су забранили или су сами слушали виртуозне балалајке.

Према једној верзији, балалајка се први пут појавила међу турским народима. „Бала” је преведено као „дете” и инструмент је коришћен за успаванке. Друга верзија порекла тврди да је балалајка чисто руски народни сељачки инструмент и добила је име по сличности са речју "шала". Дакле, верује се да је домовина балалајке територија модерне Русије и Азије, а измислили су је обични људи.

Према историчарима и истраживачима, древна балалајка је имала другачији облик од оног на који смо навикли. Први алати су направљени од канти и имали су заобљен облик. Пре око 300 или мање година појавила се троугласта балалајка. У најранијој фази постојања на њему је било само 5 до 7 прагова. У 18. веку балалајка је стекла популарност, свирала је чак и међу аристократама и одржавала концерте. Василиј Андреев је дао велики допринос овој ствари. Створио је ансамбл музичара који свирају балалајку, и цео свој живот посветио усавршавању и популаризацији инструмента. Његов пријатељ, С. Налимов, помогао је у стварању алата на основу сопствених скица. Тада (у наредном веку) њена популарност је пала, стекла је репутацију досадног алата руског стваралаштва. Сада се ситуација поправила: стварају се музичке групе, отварају се музичке школе, балалајка је обавезан део оркестра.

Верује се да је балалајка истински народни руски музички инструмент који припада жици. Исти народни симбол, уз хармонику и гусле. Његови најближи „рођаци” су домра, домбра, укулеле, бандура и, наравно, гитара. Главно тело алата је троугластог облика и назива се кецеља. Име је добила по томе што личи на руске народне женске хаљине. Израђен је од дрвета, углавном од јеле и смрче. Најдужи део се зове шипка. Има исту дужину као и кецеља. На наставци се налазе жице и ознаке. Пред крај, шипка је савијена уназад. Сам крај алата је лопатица. Садржи три клина за подешавање који помажу у регулисању напетости жица.

Балалајку карактеришу весели звуци, а главни са којим се асоцира је тремоло. У Русији је прилично лако набавити добар инструмент, он се продаје у скоро свакој музичкој продавници. Најјефтинији модели могу коштати мање од 10 хиљада рубаља, а цена највећих примерака може ићи до стотина хиљада рубаља. Савремена технологија омогућава визуелизацију музике, можда захваљујући спектрограму. То је 3-Д или 2-Д график са кривинама.

Структура овог алата је прилично једноставна и укључује три главна дела, о којима ћемо детаљније говорити у наставку. Балалајка је хордофон. То значи да ова музичка структура ствара звук захваљујући жицама у сендвичу између одређених тачака. Тако се испоставља да су најважнији део инструмента три жице. Мали број њих може се објаснити на прилично баналан начин: три жице су биле довољне за народне извођаче, јер је свирање замршених инструмената одузимало много времена и труда. У данашње време се углавном користе најлонске, карбонске и ређе металне жице. Као што је горе поменуто, дужина врата је иста као и тело. Скала (део жице који се може свирати) зависи од тога. Што је већа балалајка, то је већа скала. У прошлости су се користиле жице за вене. Ладови се такође налазе на врату, њихов број се креће од 16 до 31. Прагови су одвојени од осталих делова праговима: горњим и доњим. Ако их нема, звук жица губи своју привлачност, а саме жице могу оштетити друге делове инструмента. На крају врата налази се глава, на којој се налазе клинови за подешавање. Ови делови су такође веома важни: око њих се намотају жице, по потреби се могу затегнути или опустити.

Прегача се састоји од неколико сегмената (обично 6 или 7) повезаних један са другим. На њему се са предње стране (названа палуба) види рупа - утичница. Такође на њему се налази и постоље причвршћено узицама за тело. Камион се може купити на захтев.То је уређај који претвара вибрацију жица у струју. Даље, овај сигнал се може обрадити и репродуковати преко акустичких система или користити за сопствене потребе. То је уређај сличан постољу, али је направљен од метала.

Тежина традиционалних балалаика креће се од 2 до 5 кг. Бас балалајке могу бити тешке између 10 и 30 кг. Говорећи о опсегу прима балалајке, могу се приметити две пуне октаве и пет полутонова (почев од ноте „Ми“ прве октаве и завршавајући нотом „А“ треће октаве).

Врсте балалајка су измишљене из нужде иу складу са захтевима нашег времена.

То је пример класичног модела балалајки. Израђује се заједно са шкољком. Погодно за наставу у музичким школама, а такође се користи на наступима и концертима.

Главна карактеристика је да на балалајку овог типа није уграђена шкољка. Трем на њему се налази ниже од академског. Ово чини да инструмент звучи мекше. Жице су обично металне. Удаљеност између њих и шипке је мала. Одлично за соло наступе, као и за почетнике. Раније, крајем 19. века, производила се у великим количинама и имала је шест жица. Сада се балалајка са шест жица производи само у оквиру посебних серија.

Звук се практично не разликује од акустичних аналога. Играно након повезивања на мрежу. Мења звук тек након повезивања разних ефеката. Међу предностима може се приметити могућност повезивања на утичницу, скривене жице, пуно електричних ефеката и лепши, за разлику од других сорти, изглед.

Већину варијанти балалајки измислио је Ф. Пасербски, сарадник Андреева. Касније је Пассербски добио патент за балалајку у Немачкој. Још један део сорти балалаика измислио је сам Андреев. Као што је већ поменуто, израдио их је Налимов на његов захтев.

Ова сорта се углавном користи као пратећи инструмент. У последње време, међутим, наступи са балалајком виолом све више постају солистички. Карактеристична карактеристика је јача напетост струна (од 50 до 100% у поређењу са прима).

Очигледно, оваква балалајка је потребна за стварање "позадине" у оркестру и одговорна је за ниске басове. Ширина алата достиже 80 цм Електрични модели су мањи. Примећено је да је звук бас балалајке виши од звука бас гитаре и више као тенор.

Дизајниран за издвајање звукова бас регистра. То је један од главних инструмената оркестра. Разликује се у великој величини. Неки модели могу бити дужине до 1,7 м. На дну је постављена игла како би алат држао у стојећем положају.

Најчешћа балалајка, али најмања од свих. Његова дужина се креће од 600 до 700 мм. Често можете пронаћи моделе сувенира. Само се може користити за соло свирање на концертима или током тренинга.

Ова сорта се такође користи као пратња. Међутим, неки савремени музичари испробавају соло наступе користећи други. Ову врсту балалајке карактеришу виши звуци од оних код прима. Користи се за свирање тремола и трилова.

Пре свега, желео бих да напоменем не разлике, већ обједињујућу и главну сличност - оба инструмента су руски народни, као и тркачки. А разлике су у 6 поена.

1. Вултуре. Домра има дугачак врат, што је еквивалентно четири тела, што се не може рећи за балалајку - дужина врата је краћа.
2. Облик тела. Домра има округли облик, балалајка - знамо која.
3. Број низова. Балалајка има 3 или 4 жице, домра је увек имала две жице.
4. Материјал за израду струна. За домру је одувек коришћен метал. За балалајку су покушали да користе жице за вене.
5. Звук. Захваљујући гвозденим жицама, звук домре је звучан, али мекан. У балалајци није тако звучно, већ разиграно.
6. Балалајка - флексибилнији инструмент на коме се могу свирати многе песме, репертоар домре је мањи.

Најбоље је купити инструмент уживо. Први корак је куцање на палубу. Звук треба да буде уједначен и без пуцкетања. Постоје и други фактори које треба узети у обзир.

• Изглед. Балалајка не би требало да има механичка оштећења (чипове и огреботине), сломљене делове. Прегача треба да буде пропорционална и потпуна. Палуба треба да буде равна и равна, без закривљености или било чега другог. Модерна балалајка не би требало да се савија. Дугмад за жице морају бити добро причвршћена, а жице морају бити чисте и глатке и без рђе.

• Погодност. Пре куповине узмите инструмент и заузмите позицију на којој ћете свирати. Врат не би требало да буде превише дебео или превише танак. Верује се да су прсти од ебановине доброг квалитета. Ладови на наставци треба да буду добро углачани и не укљештени током свирања. Бели метал се сматра најбољим материјалом за производњу.

• Квалитет клинова за подешавање. Морају бити направљени од чврстих комада метала. Шупљи тјунери се не препоручују. Такође треба да буду глатке и добро брушене. Лоше углачани модели трљају жице.

• Царапаце. Поклопац који се поставља на палубу и покрива део ње. Потребан за додатну заштиту од механичких оштећења. Приликом избора балалајке са шкољком, морате обратити пажњу на чињеницу да је зглобна и додирује површину палубе. По правилу се прави од тврдих стена.

• Стани. Сталак мора бити чврст. Уз меку подршку, звук жица се може непредвидиво променити. Високо постоље ће учинити звук оштријим, а ниско постоље ће учинити звук мелодичним. Опасност лежи у томе што се током времена играч (посебно почетник) навикне на један стил звука и онда настави да свира само на тај начин.

• Стрингс. Важно је обратити пажњу на жице. Не би требало да буду ни превише танке ни превише дебеле. Први дају тихе звуке, а други - оштре звуке који се не разликују по мелодичности. Дебеле жице се чешће ломе - не могу да издрже истезање. Промена жица није увек пријатна и брза ствар.

• Појас. По правилу је потребан музичарима амбициозним. Његова цена је око 1000 рубаља. Једним крајем се држи за матицу, а другим крајем са задње стране за најдоњи део тела.

Не препоручује се складиштење инструмента на влажним или влажним местима. Такође лоше за балалајку и хладноћу. Сматра се да је оптимална температура складиштења у распону од 15 до 30 степени, а влажност треба да буде 50-60%. Поклопац или кућиште се могу користити као заштита од механичких оштећења. Балалајка се понекад мора проверити на чистоћу звука. Жице и тјунере треба повремено заменити.

Водите рачуна да не пролијете течност било које врсте по инструменту при свакој употреби. Оперите руке пре играња, немојте га узимати масним и прљавим длановима. Најбоље је уклонити прашину са балалајке влажном крпом. Тјунери захтевају редовно подмазивање машинским уљем (најмање једном годишње). Не можете сами прекрити инструмент лаком, бојом или другим једињењима. Инструмент ни у ком случају не би требало механички оштетити.

1. Балалајка је стекла популарност и ван Русије, маестрално се свира у Шведској, Норвешкој, САД, па чак и Јапану.
2. Највећи споменик посвећен балалајци налази се у Хабаровску. Његова висина је 12 метара. Ову балалајку је Харбин поклонио Хабаровску заједно са својим кинеским колегом (пипа). Зграда је процењена на више од пола милиона долара.
3. Дан балалајки у Русији је 23. јун. Овај датум је изабран на иницијативу председника Руског клуба популистичких музичара.
4. „Балалајка не свира, већ рушевине” – тако су о њој говорили у средњем веку. Веровало се да не треба губити време на свирање балалајке, већ на кућне послове. Тако су се углавном песме на овом инструменту могле чути на празницима и свечаностима.
5. Максимално време за савладавање балалајке у музичкој школи је 7 година. Обично је 5 година студија довољно за добијање дипломе.
6. Особа уписана у Гинисову књигу рекорда као најбољи балалајчар зове се Алексеј Архиповски.