Карактеристике модуларних слика по бројевима

Једна слика на зиду изгледа усамљено. Модуларне композиције изгледају холистичкије и могу попунити сав слободан простор зида, органски уткан у укупну унутрашњост.

Модуларне слике по бројевима разликују се од уобичајених по томе што имају издуженији изглед и састоје се од неколико платна комбинованих у једну композицију. Могу бити исте величине или различите, на пример, централно платно је највеће, а бочне су нешто мање. Слике са померањем изгледају занимљиво.

Иначе, ово су исте слике по бројевима. Слика је подељена на нумерисане сегменте. У почетку, слика није видљива, јер се обриси и бројеви спајају. Док сликате, формира се цела слика.

Акрилне боје не бледе на сунцу, тако да модуларне слике могу бити одлична опција за украшавање зидова.

Слике по бројевима могу се условно поделити материјалом платна и његовом количином у сету. Што више компоненти, скупљи је сет.

По броју платна разликују се:

• диптиха - два дела једне слике или два платна која се допуњују, не нужно исте величине;

• триптих - три платна, сједињена по значењу, могу бити исте величине, са истакнутим већим централним делом, па чак и са помаком;

• полиптиха - композиција се састоји од 4 дела или више, најчешће постоје модуларни сетови од 4-5 платна комбинованих у једну слику.

Даље, комплети се могу поделити према материјалу платна. Обично се користи грундирано платно или картон.Скупљи сетови већ долазе са носилима или платном на картону. Много је згодније, не морате сами да растегнете платно и засебно купујете носила.

Картон је глаткији захваљујући посебном премазу, па га је лакше фарбати. Препоручује се за децу и почетнике. Ту је и платно у боји. Нумерисани сектори су испуњени светлијом нијансом основне боје. Ово ће смањити ризик од забуне са бојом, лакше је фарбати.

Главни сет комплета за бојење модуларних слика састоји се од:

• подлоге за сликање (платна), подељене на нумерисане секторе;
• боје;
• четке;
• Контролна листа.

Број боја у сету зависи од сложености цртежа и његове запремине. Могу бити у теглама, тубама или вакум кесама. Погодније је користити боје у теглама, али се брзо суше ако поклопац није добро затворен. У тубама се боја боље складишти, економичније се користи, али је потребна вештина да се исцеди потребна количина боје.

Свакој тегли је додељен број, чија површина мора бити обојена на платну. Понекад у сету има мање акрилних боја. Постоје основне боје, остале се добијају независним мешањем различитих боја. Упутства су обично приложена, сет може укључивати и палету.

Сет увек садржи синтетичку четку. Ако је слика сложена, онда неколико одједном: танка - за цртање малих сектора, средња округла - за основни рад и велика равна четка - за велике површине и наношење прозирног лака.

• Синтетичка четка је најпогоднија за акрилне боје и уопште не указује на похлепу произвођача.
• Четке са чекињама су превише тврде, погодније за уљане боје.
• Веверице и понији су превише мекани, упијају много воде, идеални за сликање акварелом.

Контактни лист дуплира слику на платну. Неопходно је проверити тачан број боје ако се случајно деси да изађе изван обриса на главном платну. Поред тога, можете вежбати на листу или испробати боју из тегле.

Приликом избора треба се ослонити не само на слику и њену величину, већ и на ниво сложености. Ово последње зависи од броја сегмената који се фарбају. Што су детаљи финији, теже их је нацртати.

Постоји 5 нивоа тежине.

• 1 - најједноставнији, за децу, садржи 2-3 боје, велике фрагменте.
• 2 - такође велики сектори, али већ садржи до 5 боја, често су то слике у стилу поп арта или апстракције.
• 3 је просек и најчешћи. У сету може бити од 5 до 20 боја.Слика је довољно детаљна за цртање пуноправних слика, али сектори нису баш мали. Школарци и почетници раде одличан посао са овим нивоом тежине.
• 4 је оптимални ниво тежине. Дијаграм је ближи оригиналној слици.
• 5 је најтеже. Обиље малих детаља, не постоје само боје, већ и разне опције за њихове нијансе (до 45 комада). Што је могуће ближе оригиналној слици, као што је позната слика или фотографија.

Слика може бити у вертикалној или хоризонталној оријентацији. Приликом избора, ово такође треба узети у обзир.

Боље је почети цртати слику из далеког угла: за дешњаке - са горње леве стране, за леворуке - обрнуто. Или прво нацртајте позадину, постепено се померајући према центру. Ово ће елиминисати ризик од размазивања влажног слоја. Ако је боја превише течна и цури низ платно, обришите је марамицом или тоалет папиром.

Ако дође до грешке и сектор је обојен погрешном бојом, морате сачекати док се боја не осуши. Затим у неколико слојева нанесите жељену боју преко старог слоја. Због тога мајстори препоручују прво фарбање преко светлих сектора, затим светлијих и тамнијих, како би се избегле грешке и кршење граница сектора. Лакше се преклапају са тамнијом бојом.

Такође можете сликати од већег ка мањем. Прво се префарбају све велике површине, затим се цртају мале површине и обрнуто. Да не бисте често квасили четкицу и не мењали боје, прво можете обојити све секторе под једним бројем, а затим под другим. Ова метода није баш згодна, јер је потребно време да се пронађу потребни фрагменти, посебно када их има много. Због тога је боље ограничити површину за фарбање.

Понекад је потребно пустити боје да се осуше. Неки слојеви се могу поново применити да би се додала светлост или текстура. Не треба покушавати да насликате слику одједном за један дан или вече. Упркос наизглед једноставности, ово је прилично сложен и филигрански рад који захтева тачност и пажњу.