Шта је ритам гитара и како је свирати?

Основа савремене вокално-инструменталне или само инструменталне групе било ког правца и стила обично су 3 или 4 инструмента, не рачунајући бубањ. Штавише, сви они (са најмањим саставом) могу бити електричне гитаре. Један свира бас, други ритам, а трећи соло. У овом чланку ћемо детаљније погледати шта је ритам гитара, како је свирати и како се разликује од других електричних гитара.

Ритам гитара спада у пратеће музичке инструменте, део је такозване ритам секције, коју поред ње чине и бубањ и бас гитара једне или друге инструменталне формације.

Главна функција гитаристе који свира уз пратњу је да обезбеди јасноћу свирања датог ритма у оквиру хармонске основе мелодије. Једноставно речено, гитариста ствара ритмичку и хармонијску структуру музичког дела уз које се песма изводи, свирају соло инструменти и бас.

Из ове перспективе постаје јасно да је ритам гитара прилично строг инструмент у односу на извођење свог дела. - она ​​мора стриктно да се придржава ритма који производе удараљке и увек свира "исправне" акорде (хармонију).

Ритам гитара свира не само пуне акорде, већ и друге акорде, на пример, дупле стопе (акоморе различитих интервала) и такозване повер акорде (Ц5, Ф5, Г5). На овом последњем је изграђена већина рифова модерних рок бендова.Повер акорди су исти двогласни као и двогласни, али имају строги интервал између звукова - квинту, у којој учествују звук тонике и квинте (у Ц5 то ће бити "Ц" и "Г"). Трећица главне трозвуке (Е у Ц5) се не свира.

Осим тога, чешће се главни тон моћног акорда дуплира октавним аналогом (у Ц5 то ће бити звук "Ц" за једну октаву виши од тона баса "Ц"). Испоставило се да су у таквој конструкцији укључена три звука: 2 основна тона "Ц" и квинта "Г"). Ево примера таквих конструкција:

Дешава се да ритам гитариста свира и монофоне конструкције у доњем регистру (приликом прелаза хармоније, ритма).

Што се тиче конструкције инструмената, нема разлике између гитаре која обавља соло (свирање главне мелодије или импровизације између делова дела или стихова песме) и гитаре која ствара хармонично и ритмичко скелет музичке композиције. Можете свирати и ритам и соло део на истом моделу електричне гитаре. Исти број жица, исто штимовање, иста техника свирања прстима или трзалицом.

Често у групи, исти гитариста, без промене инструмента, обавља две улоге:

1. Свира рифове или акорде док прати певача или други соло инструмент.
2. изводи уметке оловне гитаре између делова мелодије, остављајући ритам секцију (бас и перкусионе инструменте) да ради без засићења хармонике или препушта хармонију синтисајзеру.

Главне разлике нису у моделу гитаре, већ у техници свирања. Соло гитариста обично има високу вештину у брзом свирању гитаре, има одличан смисао за импровизацију, одличан слух, одличну технику соло свирања уз употребу грамофона, прегиба, слајдова. То не може сваки ритам гитариста.

Постоји много примера за то. Ево чињеница.

• Виртуоз на гитари и мултиинструменталиста, специјализован углавном за соло, Енди Џејмс (свирао у групи Сацред Мотхер Тонгуе) познат је по својим не само „убиственим“ већ и лирским солажама. Али са рифовима је то урадио много горе.

• Џејмс Хетфилд (ритам гитариста и примарни текстописац за Металлицу) Течно говори ритам гитару, испуњава композиције упечатљивим рифовима, али са солом то ради много лошије од Ендија Џејмса.
• Ричи Блекмор (суоснивач и гитариста хард рок групе Дееп Пурпле) урадио одличан посао и са ритмом и са соло. Он је свестрани инструменталиста.

Постоји једна посебност у вези са жицама. Соло свирање обично захтева финији сет (8-10), док ритам гитара звучи боље на дебљим жицама.

Гитариста почетник који има за циљ да свира ритам на електричној гитари у групи треба да се веома труди не само у овладавању инструментом, већ и на пољу општег музичког образовања. То јест, потребно му је тако минимално теоријско знање:

• музичка писменост (нотни записи и таблатуре);
• како се граде акорди;
• алфанумеричка ознака акорда;
• ознаке делова ритма;
• појам кључева (мол, дур) и њихова конструкција;
• могућност коришћења кварто петог опсега тастера и њихова транспозиција;

• паралелизам кључева;
• основе хармонијских односа акорда у кључевима.

Музика се ствара по законима хармоније, тако да сваки музичар, а посебно ритам гитариста, мора да познаје бар основе ове науке.

Целокупна теорија се може савладати у процесу практичног савладавања инструмента. Редослед почетног учења свирања гитаре је следећи:

• вежбе за десну руку: на отвореним жицама изучавају се различите врсте прстију (арпеђо), најпре свирањем прстију, а затим трзалицом (пик само надоле);
• проучавање оверпицкинга трзалицом са променљивим ходом (доле-горе-доле-горе) на отвореним жицама;
• инсценирање једноставних акорда помоћу 1-2 прста леве руке уз свирање претходно научених удараца на отвореним жицама (десна рука испушта звуке прво прстима, а затим трзалицом);
• постављање отворених акорда у позицију И (унутар прва два или три прага): Ам, Ц, Дм, Е, Д, Г7, Е7, Д7, А, А7, Ем;
• свирање једноставним ударцем (са трзајем од врха до дна) за сваку четвртину такта у такту од 4/4 следећих образаца акорда: 1) Ам-Е-Е-Ам; 2) Ц-Дм-Е7-Ам;
• учење неколико ритмичких образаца са претходно савладаним акордима, чије су шеме постављене у наставку (свирати прво тактовима кажипрста десне руке, затим трзалицом);

• упознавање са квинтакордима (повер-акордима) на примеру свирања хармонске везе Ц5-Д5-Ц5-А5 свирањем трзалице и ударањем жица бр. 5 и бр. 4 доле за сваки кварт у такту од 4 /4;
• следећа фаза је савладавање полубара и пуне баре са Ф акордима на првој позицији, Д7 и А7 на другој позицији са пратећим хармонијским акордима отворене (без баре) конструкције;

• одсвирај неколико ритмова са претходно наученим акордима према шемама у наставку, где тактови падају на слабе тактове и сви су одоздо према горе (за јаки такт треба да ставите ивицу длана на жице по реду да их пригуши - то је уобичајена пракса ритам гитаристе);
• свирање моћних акорда на три жице: Ц5-Д5-Г5-А5.

У овом тренутку, почетне класе се могу назвати завршеним. До овог тренутка, гитариста, који марљиво проучава теорију и предложену верзију практичне обуке, мораће много да разуме. Даље усавршавање треба превести у основну токове свакодневне праксе свирања разних ритмичких и хармонских шема, које се могу узети чак и из обичне песмарице.

У помоћ - неке шеме ритма за гитару у различитим тактовима:

Једна од главних нијанси учења је стална контрола звукова електричне гитаре. Јасан ритам вас обавезује да савладате различите технике за утишавање жица, како све у исто време, тако и одвојено, када треба да блокирате непотребне звукове у акордима. У почетку, техника ометања може изгледати као непремостива препрека за почетника, али након дугог тренинга све почиње да се изводи аутоматски, музичар не мора ни да размишља о томе шта и како да блокира звукове.

А најбоља мотивација за стрпљиво учење је слушање и гледање свирања највећих гитариста прошлог и садашњег века користећи видео материјале доступне на интернету током „тихог“ одмора од трљања жица.